|
东风吹来一枝梅 ◆南瑶
上世纪90年代初，“玉雪庵”主人颜梅华已经从人民美术出版社退休，刚过耳顺之年，精力依然旺盛，少了些丝竹扰耳，更多几分雅趣闲情。某日，他拿出几枚自己收藏的印石，平日执毛笔的手拿起了刻刀，捡定一枚，在印石的侧面薄刻了一枝梅花，疏影横斜，真如“遥知不是雪，为有暗香来”。 世人素知颜梅华是人物走兽、花鸟虫鱼、山川丘壑，均可入画的画家，其实，颜公兴趣广泛，尤喜以刀代笔，在紫砂壶上作画，随型而画，不作草稿，刀法细腻，处理精细。不过，奏刀印石殊为罕见。 转眼已过去了近30年，颜公已于2022年末驾鹤归去。人已逝，物犹在。如今，这枚印面约3厘米见方的老坑寿山石火气褪尽，清爽素雅，古色古香。尤为难得的是，近期，书法篆刻大家陆康在印面上以白文补刻上了“梅花之韵”四字，每个字相对稳定，与田字格疏密相间，平直中杂有屈曲转折，线条宽厚饱满，朴实无华，别有意趣。颜公所刻的一枝梅有宋人杨无咎的意趣，简洁明快，疏朗空灵，而用笔遒劲，因此，陆康又补边款：颜公梅华画家绘并镌东风第一梅于石侧，陆康刻梅花之韵四字印并记时客上海。两位艺术家相隔数十年在同一方印石上的创作堪称珠联璧合。 1927年，颜梅华出生在苏州，祖父、父亲都是前清秀才，受到家庭氛围的影响，他爱读《三国演义》《水浒传》，尤喜丹青。二十岁时，他已名列连环画四小旦，画了大量旧式武侠连环画，笔力精到。1952年，25岁的颜梅华和一班画友同行进入了新美术出版社美术创作室工作，1956年随社并入上海人民美术出版社，成为一名连环画创作员。他感怀这段经历，是因为在参加出版社组织的业务培训时，让他亲近了西画。这期间，他有幸受到大画家颜文樑先生的指点，后者对于造型以及透视和光线的理解，都令他受益终身。1959年，在颜文樑先生的引荐下，他走进梅景书屋，拜吴湖帆为师学习山水画。吴湖帆让他多读古文，勤练书法。在画画方面，吴湖帆曾让他临摹四张古画，王蒙的《青卞隐居图》、巨然的《万壑松风图》、李唐的《万壑松风图》以及倪云林“折带皴”的技法，并告诫他，学画要先繁后简，前人的墨迹、笔法、技法上的要点不能跳跃。 那些年，颜梅华也常问教来楚生、江寒汀、唐云、张大壮等大家，心摹手追，渐渐对山水、花鸟不同画种都能把握。对于连环画家而言，人物造型能力是基本技能，取中西画法之长的颜氏在造型和笔墨上独有其面貌，他所作的戏曲人物画尤其让人眼前一亮。颜梅华是票友，作画时常听京剧。1961年，京剧大师周信芳想把“徐策跑城”中自己得意的一个戏曲身段用相机记录下来，可惜连拍七十多张仍不满意。无奈之下，周信芳想到了颜梅华，便邀请他去看戏，顺带画几张舞台速写。画成后，周信芳见画作上的自己动态十足，大呼“精彩”。这组“徐策跑城”后来刊于《上海电影》。此后，盖叫天、俞振飞等也慕名请颜梅华为他们画过舞台速写。钱君匋先生也是颜梅华当时仰慕的一位大家，或许，这也是喜欢金石的颜梅华拿起刻刀的原因。 梅花又名“五福花”，花语有幸福、长寿、顺利、和平的美意。几枚印石又勾起了人们对这位个性淡泊的画家的怀念。
（载2023年7月15日《新民晚报》第A14版“民间收藏”。电子版） |
