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品读陆康近年新作 周家盛
陆康书法禀承祖传，祖父澹安公能书擘窠大字，又善写蝇头小楷，而最擅长的则是汉隶，他不刻印，却字字老辣隽永，具金石味，惜乎澹公书名为文名所掩，则知之者少矣。
陆康幼时在祖父身旁耳濡目染，日日熏陶，十六岁时又拜印坛巨擘巨来先生门下，治印操刀，不啻千百，终则水滴石穿，窥其奥妙而升腾飞跃，至而立之年时已跻名于当时海上中青年诸名家前列。中国治印艺术，虽称以刀代笔，类如书法，但因石章形制书体局限，章法不得不化圆为方，省简笔划，甚至不得不有所变异，经变异之书林，虽适于安排，却难免增强了装饰性。装饰性无疑也是一种美，但却难得自然之妙。陆康的书法特点是篆隶书显然脱之于篆刻，却能兼具两者之优。特点是其强项"隶书"具有浓厚的金石味，而又一反"质朴浑成"，能渗入现代的装饰感。铸就一种前无古人的写法，雍荣华贵的气格下蕴藏着一种绮丽妖娆的潜质。 其次，陆康的书法无疑从各方面吸取营养，所谓"字外功夫"，十多年境外生活，跨洋过海，欧西传道，同时扩大了眼界，特别在澳门奋斗期间，步入商海，与各路精英交往，养成了他处世谨慎、交易精明，这样性格中直接涌入干练、直率、周密的品性，化为"心画"则自然是这样的线条和气息。 另外，陆康艺术上的成功，不能排除他的"善悟"，张怀瓘有言："先其天性，后其习学"。一般来说，学习书法不临帖不行，临帖不像也不行，像之而后不出，帖不行，没有艺术个性更不行。按照这一传统标准，有艺术个性者必得经历马拉松式的漫长的历程，才能有所成就，而陆康则不然，他好象一开始就站在终点，以书刻服务于自己，他凭借见多识广，聪明善悟，逐步认识书法，转化为笔迹，省去许多入帖出帖的劳累，但这种学习不宜推广，也无法推广。所谓善悟，指善于观察感悟，从技术、风格到作者的精神世界。其悟省时只需很短的时间即能胜过多年攻习某帖的汗水所得。古人提倡的"格物致知"、"心与物游"，道理即在于此，翻捡书法史，积功而成名者多，能以聪明善悟成名者少，关键在于某种天资的有无，陆康即属于后者。 中国书法作为"心画"虽曾来源于象形，但发展到今，其艺术形象已距离实际生活物象十分遥远，却又与人的心灵更加接近，它以汉字为构架，把世代积累的点画形态，点画结构，与人类审美心理相映照，丰富之、发展之，以其特有的点线律动所创造的意境，表达审美感受与"心灵隐秘"，并与欣赏者沟通心曲。 如果细观陆康新作几幅大篆联，则更能体验一种"鲜头"。这种所谓"鲜头"是内行同道里流传的一种术语，以前诸前辈如吴湖帆、谢稚柳、康云等老先生作品最渗透"鲜头"，特别是程十发先生作品最具"鲜味"。所以有时观陆康书常有品"十发画"之感。如果陆康能倾情于书作时，他就会泄露他的"心灵隐秘"：一种看似草率、随意、奔放的笔意下，潜藏着周密、精到、步步为营的章法和气息，这就是陆康作品的特色，也是他处世为人的品性。
（载《书与画》2005年第12期。）
《书与画》2005年第12期
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