2006年7月14日下午6时，“心画——陆康书法篆刻展”在澳门民政总署画廊开幕，展出其49幅书法、30件篆刻和20件杂件。展览至9月17日。《心画——陆康书法篆刻》同时出版，收入刘仕尧献辞、管继平评论，印行800册。

澳门民政总署邀请函
　

《心画——陆康书法篆刻》封面

《心画——陆康书法篆刻展》目录

刘仕尧献辞

管继平文章

《心画——陆康书法篆刻展》后记

展览预告

心画－－陆康书法篆刻展

由民政总署画廊主办暨"心画－－陆康书法篆刻展"将于2006年7月14日（星期五）下午六时于民政总署画廊举行开幕。

我国书法及篆刻艺术源远流长，形态多变。世人公认中国书法是最高艺术，它能显出无色而具画图的灿烂，无声而有乐音的节奏，故书法被喻为"有情的图画，无声的音乐"。此外，从攻玉治铜技术发展而来的篆刻艺术，是一种讲求雕琢及书法技巧的专门艺术，两者具有紧密的联系，所以不少书法家同时是篆刻家。

对于书法及篆刻艺术，陆康先生是成名甚早的成功一例。他家学渊源，幼承庭训。祖父陆澹安是国学大师"南社巨子"，使他从小得天独厚，获亲授古文辞和书法。十六岁师从刻印泰斗陈巨来先生，又先后叩教于钱瘦铁先生、刘海栗先生、谢之光先生等名师，打下深厚扎实的艺术功底，使他二十多岁就已崭露头角，被视为艺坛新秀。陆康先生之创作立于传统书法形态上，再开创独特风格，其具实验性的作品每每令人激赏。上世纪八十年代，他从上海移居澳门，书法篆刻作品屡屡获奖，更活跃于国际艺术交流的舞台，常在展览中被邀即席挥毫，将中国璀璨的文化传播海外。

本展览以"心画"为题，道出陆康先生对书法的深情表述。正如南朝梁刘勰的名作《文心雕龙》曰："言，心声也；书，心画也。"文中引用西汉文学家、哲学家杨雄说法，将书法喻为一种心理的描绘，是透过书法将作者的思想感情及个性表达出来，呈现这种富立体感的艺术。展览展出陆康先生四十九帧书法及三十方篆刻作品，幷有在瓷杯、陶器笔筒、陶壶等雅玩上题字的作品。

展期内设有驻场导赏服务（费用全免），及欢迎有兴趣团体及学校于展览时间预约参观。查询及预约：9884170吴小姐

　

心画

——读陆康的金石书法

管继平

期盼了多年，终于在澳门等来了陆康先生的个人作品大展——“心画：陆康书法篆刻展”。这大概也可视为陆康先生学艺50年的一次回顾小结吧。

在谈作品之前，倒不妨先从人的性情谈起。说起金石书法家陆康先生的性情，就我的交往而言，首先，我感觉他是一个大器而率真的艺术家。他的大器出于他豁达、大度的性格，这个我们从他的作品中似乎也能窥见一斑；他的率真又体现在他交游中放松、真诚的一面。我感觉陆康先生是一位真正的艺术家，他始终能把握好“松”的分寸。搞创作的人应该知道，当我们的艺术进入了一定阶段时，“松”其实就是一种境界。因为，紧张是出不了艺术的。

陆康的书法篆刻，成名甚早。出身书香门第的他，自小就拥有了一个良好的读书学艺环境，祖父乃中国近代国学大家、南社巨子陆澹安先生。在祖父的亲授下，他六岁始学古文辞，八岁即执笔临池。由于父祖的交游，陆康还有一得天独厚的条件是，其少年时即游学于丰子恺、刘海粟、谢之光、唐云、钱瘦铁诸大师之间，并拜著名印学大家陈巨来先生为师。陈先生的印章以雍容华贵、精严工整的风格独步印坛，有“天下元朱第一人”之誉。陆康16岁始立雪“陈”门，规规矩矩地从《十钟山房印举》人手，临摹了秦汉古印300余方，打下了深厚而扎实的艺术功底。完全可以这样说，对先生那工稳规矩一路的印章，若只是从外在形态上看，他已能非常娴熟地驾驭了。但是，作为一名终究要自立门户，独开面目的艺术家来说，仅仅在老师的影子下亦步亦趋，显然还是不够的。陆康对此有非常清醒的意识，所谓“师其意不师其迹”，所以，在相当长的一段时间里，他的印章一改先生的那种规矩整饬的元朱文风格，代之以跌宕奔放、洒脱不羁的印风，章法上求疏阔，刀法上求生辣，在传统中求变化，运匠心、出新意。

在经过了多年的奔放印风之后，近年的陆康又拿出了“看家功夫”，刻起了工整一路的元朱文了。这使我想起了古人参禅时所谓的“见山是山，见水是水”的三境界来，随着他阅历的加深和理解的升华，现在回过头来再刻，就完全不是第一阶段的景象了。如今读他的元朱文印，无论线条章法，均显含蓄蕴藉，妩媚而妥帖，犹如唐诗之质朴，而具宋词之绮丽，配之以绝妙好辞，真惹人有无限的遐思！

一般来说，许多篆刻家的书法，往往于线条章法之中，透露出浓郁的金石气。这一点，陆康的作品也同样具备。他的大篆或甲骨文书法，写得生动而别有新意，丝毫没有那种食古不化的匠气和陈腐之气。隶书也能兼融诸家众体，自成一家，无论结体或扁或长，他都能随意挥洒。且陆先生的隶书，可以说是自出机杼，你难以判断他所宗的是哪一家，但也可说是哪家都有，《礼器》和《乙瑛》有之，《石门》和《汉简》也有之，甚至有人说还带点金冬心和伊汀洲的意思。对此他曾坦白地说自己并没有专门学过金、伊两家，虽有巧合，也只能解释为古今三百年间的灵犀相通吧。或许篆隶书的金石味本来就浓，而行草书则难了。但陆康先生写的行草书法，往往是浓墨枯笔一气呵成，其线条非常的劲健而富有弹性；章法上即便是大草书，也写得很稳。虽有飘逸之气，却无轻飘之态，这便是和他有深厚的金石功力大有关联。

陆康的书法风格，见者多以为他属大开大合、粗放雄奇一路，其实殊不知其方寸隶书、小楷书、铁线篆也一样各擅胜场。多年前他曾出版了一本《陆康书•唐诗三百首》，三百首唐诗五六万字均以蝇头小楷抄录，铁画银钩丝毫不爽，其不凡功夫果然了得。在艺术上陆康先生可谓是横跨工放“两极”，书法他是正草篆隶无所不能的书家，而篆刻又无论是大江东去还是小桥流水都可熟练驾驭，其风格之多变、实力之均衡、造诣之深厚，在当今书坛上确实是为数不多的一家。

然而，尽管陆康先生有着如此深厚的传统功力，但他却从不满足只停留在前人的窠臼中，而是食古而化、敢于不断创新。即便是表现传统的笔墨艺术，他依然会写出自己的审美新意。近年来，他还始终不放弃现代书法的艺术实践：以传统的书法线条来表现现代水墨意韵，以古老的甲骨象形文字来展现现代的构图意境，其作品往往以线条的造型和墨韵给人视觉的美感，充分体现了他将西方视觉艺术和东方的笔墨工夫糅合于一体的智慧。除此外，陆康还善于从生活中捕捉艺术的元素，所谓“生活要艺术化，而艺术要生活化”。他说，古人就有在碑石、竹木简和陶罐上写字的先例，今天我们为什么不继承下去呢？所以，他又将书法的传统载体从宣纸移植到陶瓷、竹木以及紫砂壶等实用器具上来，此番首次于大展上露面，倒给原先一成不变的平面书法增添了新景，真是气象别开。

在创作上，陆康先生确实是一个不喜墨守成法，不甘寂寞的艺术家。“法古思今”，表明了他有极其深厚的传统素养，但又从不囿于传统而不变。他说：“做人须诚实守信，但做艺术则不必‘太诚实’。”此言道出了为人为艺的哲学观。因为，“诚实守信”的人，他会拥有愈来愈多的朋友；而“诚实不变”的艺术，它大概只会失去愈来愈多的读者。

丙戌春日于上海丽园易安阁

（此文刊登于《心画——陆康书法篆刻》，又载2006年11月9日《生活指南》、2012年第1期《翰墨世界》。又载《 陆康》，乾嘉文化印行，2012年1月。链接：管继平新浪博客，liujun新浪博客）

管继平（左）和 陆康在展览现场


2006年11月9日《生活指南》


2012年第1期《翰墨世界》

附：报道一则

线条展现时尚舞姿

管继平

近日，沪上著名书法篆刻家陆康在澳门举办个人作品大展——“心画：陆康艺术作品展”。虽然有点花幵墙外的意思，但上海书画界的同仁闻风而往雅会，因为陆康的现代书法，体现了内地书画界的探索成果。去年陆康作为上海唯一的受邀艺术家，赴京参加当代书法大展，在现场看到有人往美女身上“写书法”颇不以为然，可见对现代书法的定义，他心中自有主张。

在这次由澳门政府主办的艺术展上，陆康共展出书法印章等作品百余件。对于一位造诣极深并卓然有成的名家而言，传统一路的书法篆刻艺术，在他的手下已经圆转娴熟运用得无可挑剔了，而展品中数量不多的几件现代书法作品，以传统的功力写出时尚的线条，以最古老的文字诠释最现代的画面，着实让人眼睛一亮。

陆康的书法篆刻成名甚早。出身书香门弟的他，自小就拥有一个良好的读书学艺环境，其少年时即游学于丰子恺、刘海粟、谢之光、唐云、钱瘦铁诸大师之间，16岁始立雪“陈”门，拜著名印学大家陈巨来先生为师。在学书法的同时，又规规矩矩地临摹了秦汉古印300余方，打下了深厚而扎实的艺术功底。于是早在上世纪70年代时即脱颖而出，与韩天衡、刘一闻等一起蜚声上海艺坛。然而，改革开放初时陆康移籍澳门，也许，站在时尚和传统的边缘，更有利于向本土之外传播中华文化吧。陆康也是最先领略和接受外来艺术文化的一批内地书家，“春江水暖鸭先知”，作为澳门的文化使者，十多年来，陆康先生应邀去各国讲学和文化交流，足迹遍踏30多个国家和地区，在传播中国传统书法文化的同时，大量汲取了西方现代艺术的元素，揣摩它们各种艺术的表现手法，也许，这也是萌发他创作现代书法的最初构想吧。

如果仅仅从传统的艺术来说，陆康是横跨工放“两极”、正草篆隶无所不能的书家，不论是大江东去铁板铜琶，还是小桥流水浅吟低唱，他都可熟练驾驭，其风格之多变、实力之均衡、造诣之深厚、手段之丰富在当今书坛可谓是一时无两，这也给了他创作现代书法以极好的铺垫。所以，我们回过头来欣赏陆康的现代书法，他的结体造型，取自中国最古老的甲骨象形文字，渊源有自。在尺幅天地中，突破所有的书法限定程序，以巧妙的线条来诠释文字的意象，尤其是他的线条，具有强烈的质感和穿透力，西方视觉艺术和东方的笔墨功夫糅合于一体的智能，令人大为叹服！人们在欣赏陆康现代书法的精美线条时，看到的未尝不也是漂亮多变的时尚舞姿。

陆康刚回上海，得着消息的上海电信公司就将他的现代书法印成了四枚一套的“陆康现代篆书”电话收藏卡，据说这也是中国自有电话磁卡以来第一次将现代书法作为主题。我以为，正是陆康现代书法所流露的趣味，更能够与大都市的生命节律及审美要求相吻合吧。

（载《新民周刊》2006年第35期）

　

（若斋整理）