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《陆康现代书法》简介
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2000年3月，《陆康现代书法》由澳门基金会出版，收入陆康书法27件。胡传海作序《不再一切照旧——读陆康先生的实验书法作品》。陆大同美术指导，杨子健设计，印行1000册。
不再一切照旧 ——读陆康先生的实验书法作品 胡传海
虽然，在这里陆康力图要摆脱在陈述书法事件时逻辑惯性与平庸无奇的格局。文学、线条、墨色、造型、速度、被重新关照于纯粹的视觉层面上，被还原的类似人类童真年代的象形造型原则的漂移，其本身就是对传统书法艺术本元范畴的全面修正。原始倾向、稚拙意识、民间情怀的再度放大，使陆康的实验书法作品在视觉语汇，心理内容及知觉活动上被赋予新的内蕴。活跃跳动的线条与生动古拙的造型交织在一起，使时间与空间迭合，理性与感性交融。它已溢出被限定的书法程序，洋溢着陆康的无穷创造活力和情感维度。其实验书法作品是一种表现幻觉与灵性、节奏与变化、文化与生命的新的艺术图式，它使传统书法中的语义功能变得模糊，而其间的线条变化在新的造型原则下重新组合，使我们看到书法与各边缘艺术嫁接的痕迹，诸如音乐、舞蹈、雕塑、绘画等等，充分体现了陆康善于融合中西文化及各艺术门类的胸襟、气度、学识、修养。一如崔健在歌中所唱："不是我不明白，这世界变化快"，陆康带给我们的是审视书法存在的崭新维度。 从传统书法形态中的精神贵族转换为现代书法实验中的先锋，其间的转换有其偶然与必然的因素。早在其青年时期，陆康的书法篆刻作品就已达到与韩天衡、陈茗屋等沪上名家并驾齐驱的境界，其作品均能"始寓性情襟度"(元·郝经)，然而传统书法中的强烈奔放的线条实感及在篆刻艺术中强调变化夸张的造型意识都为陆康今后的书法实验打下了基础，当陆康来到澳门这个中西文化交融的特定地域后，其视域及知识结构发生了根本的变化，他认识到人类艺术在语汇中有共通的特性，诸如宗教、艺术、神话、泛巫术、文字神秘及普泛的生命意识均有共同的自觉认识。于是，陆康的书法艺术在异质文化的观照下发生了裂变，对传统书法以"法"为造型原则，以"意"为情感表现既定方式的颠覆开始了。他以书写的纯真、情感的纯粹与符号的纯净，为我们展现了从书写过程到心理构造，从时间运动到空间展示的一系列过程，他力图淡化传统书法中的公共"意义群"及"家族类似"的倾向，体现了后现代艺术的叙事原则就是对元话语、元立场的深刻怀疑和排斥，旨在力图运用最原始、最单纯的符号来体现当代人对自身存在的认识。达到了语言共享的目的。这使我想起印第安人总是对自己的文化有一种"博物馆意识"，他们总是试图通过解释而使外来者理解他们文明的现在与过去，而事实上，当一种文化或艺术需要通过解释才为人所理解时，它事实上也就不存在了。福柯认为思维分析总是带有寓意性的，人们总是喜欢用象徽的形式来再现普泛的生命意识和创造欢愉，陆康也是如此，正如康德所认为的那样，人是他自己的导师，文化艺术是人的活动，它从不停止在历史或前人所给定的东西上，而是应该寻求增进、变化和改革。陆康的可贵之处也正在于新，故而，陆康遵循迪克斯坦在《伊甸园之门》一书中说的：不再一切照旧。
（本文初载《陆康现代书法》，澳门基金会出版，2000年3月。又收入《陆康艺术人生》，香港诚艺出版社出版，2003年3月。） 链接：陆康现代书法介绍与评论
（若斋整理） |
